Durée : 5 jours
Objectifs pédagogiques : Cette deuxième session vous permettra de découvrir les fonctionnalités avancées de Lightwave 3D et d’acquérir une réelle maîtrise de ce logiciel pour une utilisation professionnelle.
Pré-requis : Ce stage demande une bonne connaissance de l’environnement informatique (pratique courante de MacOs ou de Windows). La pratique d’un logiciel de création d’images ou de graphisme serait un plus.
Détails de la formation
Le Hub
Communication entre le modeleur et le layout.
Description et utilisation des fonctionnalités du hub.
Principe de mise à jour des objets.
Gestion de la sauvegarde automatique.
Le calcul en réseau
Présentation et organisation du réseau.
Configuration du screamer net.
Configuration des machines.
Configurer ses projets avec un calcul en réseau.
Le modeleur et le layout
Présentation avancée de l’interface.
Configuration de l’espace de travail, des menus, des menus contextuels et des raccourcis clavier.
Gérer et organiser les plugins.
Présentation des meilleurs plugins du marché.
Fonctionnement et Sauvegarde des configurations.
Réaliser des modélisations complexes
Les différentes techniques de modélisation : Triangulaire,polygonale et organique.
Les secrets et les astuces de la modélisation organique,réussir une modélisation de qualité.
Réaliser une modélisation à partir d’un modèle : dessins ou photos.
Utilisation des « Weight map ».
Création d’une séquence de morphing.
Notion de skinning, création d’un squelette.
Les fonctions avancées : Les booléennes
Réaliser un texturage de qualité
Le “surface éditeur” en détail.
Les UVMAP, gestion des différents modes de fusion modes de fusion.
Gestion des paramètres avancés pour le texturage.
Animer une texture.
Réalisation d’une animation complexe
Introduction à l’animation, le story-board et les principes d’animation.
Présentation en détail des interfaces liées à l’animation : le graph éditeur et le motion éditeur.
Interaction entre éléments : notion de parenté et de structure hiérarchique.
Notion de cinématique inverse.
Déformer et animer la structure d’un objet : Morphing et displacement map.
Création d’un squelette de base, réglages et configuration des bones (os).
Les expressions et les fonctions automatiques.
Les effets spéciaux
Les lumières : les lens flares et les effets volumiques.
La caméra : Le brouillard, la profondeur de champ et l’effet de vitesse (motion blur).
Les particules : Création, animation et texturage avec les hypervoxels.
Le rendu
Paramétrage et gestion du rendu.
Les différents formats d’images et d’animations.
Paramétrage et optimisation des temps de calculs.
